So What - Ein Meisterwerk des Modal Jazz mit entspannter Groovigkeit

“So What”, ein bahnbrechendes Musikstück von Miles Davis, erklingt als stiller Gigant der Jazzgeschichte und verkörpert die Essenz des Modal Jazz in seiner wohl reinsten Form. Mit minimalistischen Melodien, einer entspannten Groovigkeit und einer atmosphärischen Dichte, die den Hörer tief in ihre Klangwelten zieht, hat dieses Stück Generationen von Musikern inspiriert und

den Sound der Moderne maßgeblich geprägt.

Entstanden im Jahr 1959 als Teil des Albums “Kind of Blue”, das zu einem der meistverkauften Jazzalben aller Zeiten avancierte, revolutionierte “So What” den herkömmlichen Jazz-Ansatz. Anstatt auf komplexen Harmoniewechseln und rasanten Solopassagen zu basieren, betonte Davis die Bedeutung von Tonleitern (Modi) als grundlegende musikalische Grundlage.

Durch die Verwendung nur zweier Tonleitern – D dorisch und E phrygisch – schuf er eine einzigartige Atmosphäre der Ruhe und des Nachdenkens. Diese sparsame Herangehensweise ermöglichte den Musikern, sich frei innerhalb dieser Grenzen zu bewegen und improvisatorische Momente voller Schönheit und Emotionalität zu kreieren.

Die Geburtsstunde eines musikalischen Paradigmenwechsels

Das Trio hinter “So What” bestand aus einer legendären Besetzung: Miles Davis an der Trompete, John Coltrane am Saxophon und Bill Evans am Klavier. Dazu kamen Paul Chambers am Bass und Jimmy Cobb am Schlagzeug. Diese Musiker waren allesamt Meister ihres Fachs und repräsentierten die Crème de la Crème der damaligen Jazzszene.

Miles Davis, bekannt für seine innovative Herangehensweise an den Jazz, hatte mit “Kind of Blue” ein Album konzipiert, das sich bewusst von den gängigen Konventionen löste. Mit seinem unkonventionellen Stil und seiner Fähigkeit, Emotionen durch Musik auszudrücken, wurde er zu einem der einflussreichsten Musiker des 20. Jahrhunderts.

John Coltrane, mit seiner virtuosen Spieltechnik und seinen spirituellen Improvisationen, war ebenfalls eine Schlüsselfigur im Modal Jazz. Sein kraftvoller Sound fügt “So What” eine zusätzliche Dimension der Intensität hinzu, die den Hörer tief berührt.

Bill Evans, bekannt für seine sensible und melodische Herangehensweise, trug maßgeblich zu der entspannten Atmosphäre des Stücks bei. Seine klaren Akkorde und raffinierten Harmonien schaffen einen perfekten Hintergrund für die improvisatorischen Entfaltungen von Davis und Coltrane.

“So What” – Eine Analyse

Das Stück beginnt mit einem ruhigen, fast meditativen Thema, gespielt von Davis’ Trompete. Die Melodie ist simpel, aber zugleich eingängig und fesselnd. Die sparsamen Harmonien erzeugen einen Raum für Improvisationen, in denen Coltrane und Davis ihre musikalischen Visionen entfalten.

Evans’ Klavierklänge fügen

eine zusätzliche Ebene der Schönheit hinzu und unterstreichen die melancholische Stimmung des Stücks. Die Rhythmusgruppe – Chambers am Bass und Cobb am Schlagzeug – hält den Groove locker und gelassen, was dem Stück eine entspannte Atmosphäre verleiht.

Die Improvisationen sind frei und voller Emotionen. Davis spielt mit einer ruhigen Intensität, während Coltrane seine energiegeladenen Soli einbringt. Beide Musiker scheinen in einen tranceartigen Zustand zu versinken, in dem die Musik sie ganz ergreift.

Der Einfluss von “So What”

“So What” hatte einen enormen Einfluss auf die Entwicklung des Jazz und inspirierte unzählige Musiker. Das Stück wurde zu einem Standardrepertoire für Jazzbands und wird bis heute auf der ganzen Welt gespielt.

Die Einfachheit der Melodie, die entspannte Groovigkeit und die atmosphärische Dichte machen “So What” zu einem zeitlosen Klassiker.

Zusammenfassend:

“So What”, ein Meisterwerk des Modal Jazz von Miles Davis, ist ein Zeugnis für die Kraft der musikalischen Innovation. Durch seine minimalistischen Melodien, entspannte Groovigkeit und atmosphärische Dichte hat dieses Stück Generationen von Musikern inspiriert und den Sound der Moderne maßgeblich geprägt.

“So What” – ein Stück Jazzgeschichte, das auch heute noch begeistert und die Macht der Musik demonstriert.